Objetivo:

A minha missão, e é assim que eu encaro esse trabalho, é de apenas divulgar a boa e bela música! Pois é inconcebível deixar as pessoas sem conhecer o verdadeiro Rock. Não consigo imaginar alguém nascer, crescer, viver e morrer sem ouvir pelo menos a metade do conteúdo deste Blog. É uma tortura para meu ser pensar que isso possa acontecer! Quero também deixar muito claro que não pratico pirataria. Os links expiram em 60 dias e sabemos, como bons apreciadores, que um mp3 tem péssima qualidade. Porém, não existe nada melhor do que achar um som na internet, baixar, se deliciar e depois comprar o original, com encartes, um som puro e perfeito! Preservando assim os direitos autorais dos artistas que as produziram!

Desejo a todos uma viagem sonora cheia de delícias musicais!

CLAUDIOTULL

sexta-feira, junho 10, 2011

DISCOGRAFIA DO JETHRO TULL
A seguir estarei postando a discografia do Jethro Tull em 320kbps, devido ao grande número de pedidos mandados ao meu e-mail!! Vou mandando aos poucos!!! Mas digo logo que é uma satisfação pessoal postar essa discografia, pois se trata na minha opinião da banda mais completa que já passou pelo planeta Rock!!! Jethro é minha banda favorita por diversos aspectos, mas o que mais me chama a atenção é a forma com que o menestrel Ian Anderson emprega sua genialidade, tempo e musicalidade ao seu trabalho, uma seriedade dedicada ao seu trabalho poucas vezes vista e sentida em toda a história universal da música!!!
VAMOS BAIXAR ESSA SENSACIONAL DISCOGRAFIA!!!!
CLAUDIOTULL
DEEP PURPLE LIVE IN LONDON 1974
Esse é na minha opinião o segundo melhor disco ao vivo da "História do Rock", depois de "The Allman Brothers Band Live at the Fillmore east" ele condensa toda a energia de se mostrar um repertório ao vivo!! A terceira formação do Deep Purple (com David Coverdale no vocal e Glenn Hughes no baixo e vocal) gravou este show em maio de 1974 para o programa In Concert, da BBC. Tinham lançado Burn apenas três meses antes e estavam mais afinados que curió da terra, especialmente Coverdale que destroçava os tímpanos de qualquer um que passasse na sua frente, na minha opinião, a interpretação de "Mistreated" deste show ganha disparado de todos os outros registros. No fim dos anos 70, essa gravação tinha virado um bootleg de considerável sucesso, o que despertou alguma cobiça na gravadora que administrava o espólio da banda, que havia se dissolvido no início de 1976 e só voltaria em 1984. Pegaram as masters com a BBC e, em 1982, prensaram num LP que deixou de fora uma versão quilométrica de "Space Truckin" com mais de trinta minutos, que está a disposição neste post. Temos aqui uma versão em CD duplo, é uma edição japonesa com o show completo, aqui está postado em um único arquivo!! Um detalhe engraçado é que a capa de 1974 em vinil, tinha em baixo, um autógrafo de cada membro daquela formação. Coverdale, Hughes, Jon Lord e Ian Paice assinaram numa boa. Ritchie Blackmore, que é tão nojento quanto talentoso, foi lá e, só de implicância, escreveu o próprio nome errado, grafando "Richie". Isso, claro, foi antes de ele descobrir o sexo e virar menestrel HAHAHAHA!!!, mas aí é outra história.
BAIXEM OS TALENTOSOS DO HARD ROCK!!!
CLAUDIOTULL

quarta-feira, junho 08, 2011

BIG BROTHER & THE HOLD COMPANY - 1967
Agora é hora de um pouquinho de Classic Rock !! No caso, a grande voz feminina dos anos 60 e uma das mais expressivas cantoras de todos os tempos, Janis Joplin. Mais precisamente, Big Brother & The Holding Company, a banda que a lançou para o estrelato. O grupo surgiu em 1965, criado pelo baixista Peter Albin e os guitarristas Sam Andrew e James Gurley, o baterista David Getz entrou pouco depois. Sentindo a necessidade de um vocal, o empresário Chet Helms viajou ao Texas e voltou trazendo Janis Joplin a tiracolo. Janis, então com 23 anos, criara fama como outcast desde a adolescência. Gorducha, com a cara detonada por espinhas, fã de artistas negros, (se o Texas é conservador e racista hoje, imaginem há quase 50 anos...) e muito biriteira. Em 1963, despencou-se para São Francisco, onde viveu por uns tempos e gravou uma demo de clássicos do Blues com o guitarrista Jorma Kaukonen, que mais tarde foi um dos fundadores do Jefferson Airplane. Em 65, porém, diante de sua dependência cada vez maior de drogas e das péssimas condições físicas, amigos a convenceram a voltar para o Texas e se recuperar. Foi lá que, no ano seguinte, Helms foi buscá-la. Com Janis nos vocais, o Big Brother tornou-se rapidamente um dos grupos de maior destaque na cena hippie de São Francisco. Gravaram esse disco pelo selo Mainstream, mas o álbum ficou engavetado até o final de 1967. O que mais detonou seu lançamento foi a arrebatadora apresentação da banda no festival de Monterey, incluída no documentário Monterey Pop. A despeito do furor provocado pelo show, o disco homônimo teve uma recepção morna, chegando apenas ao 60º lugar das paradas. Injustiça, pois traz uma incendiária coleção de clássicos, com aquela ousadia instrumental típica do psicodelismo californiano e a voz rouca, sexy e incendiária, da menina Janis Joplin!!! Quem tiver dúvida da competência da dama do Blues, vejam com os próprios olhos todo o sentimento carregado em suas apresentações, neste clip do youtube: http://youtu.be/FVpDOIPx_sY é simplesmente sensacional!!!!
BAIXEM A LENDA FEMININA DO BLUES!!!
CLAUDIOTULL
ALEX HARVEY BAND - THEJOCKER IS WILD - 1972
Alex Harvey construiu uma forte reputação como artista ao vivo durante a era do glam rock em 1970. A banda ficou famosa por seu ecletismo e performance ao vivo, com vigorosa e energética ousadia, Harvey tinha uma personalidade carismática, e era amigo pessoal de grandes musicos da época. Seu irmão mais novo Leslie Harvey também foi um músico, era guitarrista de uma banda de Glasgow a "Stone the Crows" (onde morreu eletrocutado em pleno palco durante uma apresentação). Alex Harvey nasceu dia 5 de fevereiro de 1935, em Glasgow, crescendo nos projetos hardscrabble daquela cidade industrial escocesa. abandonou a escola aos 15 anos, e como muitos Beatnick's dessa época teve 36 profissões diferentes, incluindo domador de leões, isso antes de virar a música de cabeça pra baixo. Em 1954, Alex Harvey fez sua estréia profissional tocando trompete em uma festa de casamento de Glasgow. Em 1959 Harvey era o homem de frente da Alex Harvey Soul Band, também conhecido como Big Alex Harvey's Soul Band. Com esta encarnação Harvey ganhou fama regional, tocando regularmente em Edimburgo, bem como Glasgow. A The Big Soul Band também apoiou estrelas americanas como Gene Vincent, Eddie Cochran e John Lee Hooker em suas excursões locais. Como muitos outrosgrupos de Blues Britânico, com isso Harvey levou a sua trupe a fechar um contrato no famoso Top Ten Club, em Hamburgo, Alemanha. Nessa época vários singles foram gravados e retirados dessas sessões, incluindo covers de Willie Dixon, "I Just Wanna Make Love To You" e Muddy Waters "Got My Mojo Workin '", que foram lançados tanto na Inglaterra quanto nos E.U.. Depois de retornar à Grã-Bretanha, Harvey manteve sua posição e relativo sucesso na cena rock e apresentações em Blues Clubs. Esse disco é muito bem trabalhado e merece um lugar cativo na estante de sua discoteca, na sessão "Glam Rock"!!!
BAIXEM ESSA ÓPERA GLAM!!
CLAUDIOTULL

terça-feira, junho 07, 2011

PREMIATA FORNERIA MARCONI - L'ISOLA DI NIENTE - 1974
PFM é a maior banda representante do Progressivo italiano, uma das minhas bandas favoritas e este é um dos seus melhores álbuns "L'Isola Di Niente" que aqui está com uma ótima qualidade sonora de 320kbps!!! Esse disco é uma aula de como se faz um Rock Progressivo de primeira qualidade. Um trabalho conceitual, letras em inglês e italiano. A primeira canção "L'Isola Di Niente é perfeita... totalmente bipolar... começa com um coral de câmara... descamba ao lisérgico... desagua em notas de violão tocadas primorosamente.... flerta com o sincopado... e descamba num choro de guitarra "frippertrônica".... A terceira faixa "La Luna Nuova" é fantástica, começa com contratempos, passa pelo barroco, e chega em um "jazz" de emocionar, você não sabe se a guitarra esta solando improvisando ou criando uma melodia própria, com um tema penetrante, depois segue com um rock bem lisérgico e psicodélico... A quarta faixa é "Dolcissima Maria" uma tranquila melodia musical, belíssima que foi regravada (ou cagada como prefiro hehehe) por Renato Russo em seu CD "Equilíbrio distante" de 1998... A última musica é experimental, com um baixo técnico e criativo, esta música fecha o álbum de uma maneira emocionante com sintetizadores e guitarras afoitas. Bom já que falei de quatro das cinco canções, não me custa falar da que falta. A segunda música desse disco, "Is My Face On Straight" (a única com letra em inglês, inspirada no livro Fausto de Goethe) que descamba pro lado Jazz Rock, uma música que anima, e tem um refrão muito bonito, o final dela é feito com um solo de acordeon que só os italianos sabem fazer. Um álbum altamente recomendado que é simplesmente uma fábula progressiva que expande nossas mentes ao extremo!!!
SCARICA QUESTO SPLENDIDO SONORITÀ !!!!
CLAUDIOTULL
RUMPLESTILTSKIN - 1970
Esse é uma raridade que foi lançada pelo produtor musical americano Shel Talmy (The Kinks e The Who). A ideia de Shel era criar uma "Superband" como as que se apresentavam na época (Status Quo e Led Zeppelin), para isso contratou músicos experientes como o baterista Clem Cattini (The Tornados) e o cantor Peter Lee Stirling (The Zombies). O som é um Hard Rock carregado e consistente, com uma qualidade perfeita e com tudo que um Hard de responsa precisa, como guitarras fuzzys, teclados nervosos e um super vocal, rouco de Jack Daniel's e cigarrilhas. Um RARÍSSIMO som que não pode faltar em nenhuma coleção de Hard Rock setentista.
BAIXEM MAIS ESSA RARIDADE!!!!
CLAUDIOTULL
RUFUS ZUPHALL - PHALLOBST - 1971
Rufus Zuphall é mais uma banda do cenário KrautRock da Alemanha, esse é o segundo trabalho da banda, os caras mesclavam rock Progressivo com ingredientes de psicodelismo e mistura de flautas e arranjos acústicos, esse álbum é um dos meus favoritos, pra quem gosta de música bem trabalhada, com arranjos líricos e harmonia progressiva a diversão tá garantida, acho o som dos caras bastante parecido com o meu Jethro Tull, inclusive a voz do vocal Gunter Krause é muito parecida com a voz Ian Anderson, ingredientes não faltam para a galera baixar esse ótimo álbum. Gosto de todas as músicas dessa bolacha, inclusive dos bônus (Live), mais com certeza o destaque maior vai para "Closing time" uma super sonzeira, onde Wenn schon, denn schon & Prickel Pit, mostram que são instrumentistas da melhor qualidade, e "Portland Town" que se transformou em um som clássico do Prog Psicodélico!!!
BAIXEM ESSA VIAGEM FANTÁSTICA!!!
CLAUDIOTULL

segunda-feira, junho 06, 2011

FRUMPY - BY THE WAY - 1972
Temos aqui uma grande banda representante do Kraunt Rock, que está com uma qualidade de áudio fantástica com 320kbps. Frumpy foi mais uma gigantesca surpresa na minha vida! Eu me lembro que lá pros idos de 1985 depois de um farra monumental lá em casa (meus pais tinham viajado) assim tipo 30 adolescentes ouvindo rock, bebendo, etc.etc. e etc. rsrsrsr. No outro dia, lá vou eu limpar a cena do crime e ver se estava tudo em ordem, quando me deparei com uma fita cassete (PQP SOU VELHO NÉ??RSRS) com um papelzinho colado escrito Frumpy, beleza, coloquei pra ouvir enquanto fazia a desova dos flagrantes, e foi amor estalante, um pipoko no meu cerebro, um som denso e envolvente, fiquei louco pra saber algo sobre a banda, mas não encontrei o dono da fita!?!?!? Que passou a ser um tesouro em minhas mãos, pensa só, naquela época não tinha internet e as informações sobre as bandas só vinham de revistas nacionais bem limitadas (o Brasil tinha acabado de sair do regime militar) tipo SOMTRÊS. Só então no início da década de noventa, com a explosão do CD (que foi criado em 1985 mas aqui só explodiu em meados de 1990) é que consegui importar este disco (By The Way) do Frumpy, e a minha primeira e maior surpresa foi a constatação de que o vocalista era "Deusa fêmea" rsrsrsr, eu jurava que o vocal era um rapazola mas pra minha surpresa, lá estava ela, Inga Rumpf (QUE BELA BOCARRA RSRSRS), e esse nome??? de onde vem??? aí foi a outra surpresa o quinteto Frumpy são alemães....Caracas o Rock é surpreendente, não é??? Frumpy é um quinteto Alemão do início de 70 composto por Karl-Heinz Schott no baixo, Carten Bohn na batera, Thomas Kretschmer na guitarra, Jean-Jacques kravetz nas teclas, e nos vocais a bela Inga Rumpf. Uma equipe e uma produção de botar qualquer um de boca aberta, é uma sonzeira realmente indescritível, veja, ouça e tire suas próprias conclusões. Pra quem tem Janis Joplin e Grace Slick (do Jefferson Airplane) como musas do rock, vão arrumar um espacinho nas tops pra Inga Rumpf. Ouça o quanto é peculiar o timbre da voz da linda "alemã". Eu sou apaixonado pela música "Singing Songs" é simplesmente fantástica e quando eu descobri que é ela que canta...UFFFAAA!!!... aí e que a música ficou mais linda ainda, hehehe (IMAGINA ESSA BOCA CANTANDO PRA VOCÊ NINAR HAHAHA, QUE MARAVILHA!!!) Confira a energia que rola! vejam só este vídeo de 1972 http://youtu.be/MIhnRMt3GjE É simplesmente sensacionail!!!
BAIXEM MAIS ESSA SURPRESA EXUBERANTE!!!!!
CLAUDIOTULL
GENESIS - THE LAMB LIES DOWN ON BROADWAY - 1974
Temos aqui uma obra prima dos "Conceptual Albuns", mas o que é um álbum conceitual? Bem, é um álbum em que todas as músicas contribuem para o mesmo efeito final ou para uma história única. Normalmente, no Rock Progressivo, é um álbum de um artista ou de um grupo que consiste simplesmente numa série de músicas que a banda escreveu ou escolheu, para integrar de uma forma sempre ligada uma música na outra, formando assim a história do disco. Esse é um clássico do Genesis que mostra toda a genialidade de Peter Gabriel, sem desmerecer a trupe, que, diga-se de passagem, são tão gênios quanto Gabriel, aliás, é essa química que faz as Big's Band's. Grandes talentos únicos que se juntam para formar uma banda, não tem como errar o alvo. Toni Banks, Michael Rutherford, Steve Hackett e Phil Collins fizeram e deram todas as condições para que Gabriel colocasse suas ideias e loucuras para fora e as transformassem em músicas progressivas e expressivas, o que deixou o Genesis no Olimpo do Rock Progressivo. Eu destaco as maravilhosas "Cuckoo Cocoon" com uma flauta transversal de dar inveja a qualquer ser Tull. "In The Cage" que começa singela... "I got sunshine in my stomach Like i just rocked my baby to sleep. I got sunshine in my stomach But i can't keep me from creeping sleep, sleep, deep in the deep"... E se transforma em uma melodia altamente trabalhada em cima dos teclados de Toni Banks e o contrabaixo de Michael Rutherord. Tem também a baladíssima "Carpet Crawlers" que tem nada mais nada menos que Phil Collins fazendo backing vocals sobre um instrumental que parece ser uma autobahn para que Peter e Collins deslizassem suas suaves vozes como possantes Porches. "Anyway" que tem um piano erudito que contrasta com uma voz metalizada e vibrante de Gabriel, e é cheia de efeitos de sintetizadores ornamentados pelo solo limpo e preciso da guitarra de Steve Hackett. Tem a enigmática "The Lamia" linda música com viagens psicodélicas e fantasmagóricas que só poderia ter saído da cabeça de Peter Gabriel. Bem acho que depois desse papo cabeça não tem jeito, a galera vai baixar!!!
BAIXEM ESSA OBRA PRIMA DO PROGRESSIVO!!!
CLAUDIOTULL

sexta-feira, junho 03, 2011

CROSBY, STILLS, NASH & YOUNG - 4 WAY STREET - 1971
Este é um registro épico de um encontro de lendas vivas do Folk Rock, e vem com uma ótima qualidade de áudio em 320kbps. "4 Way Street", ganha disco de ouro antes mesmo de entrar nos Top Of The Pop's europeu e americano, embora pouco tempo depois realmente viesse a atingir a primeira posição. Com este lançamento, o quarteto conseguiu na época a proeza de ter registrado apenas dois álbuns e emplacá-los diretamente no topo das paradas de sucessos tanto Norte Americana como na Europeia, um grande feito para uma época de grandes estrelas na constelação Folk. Pouco tempo depois que Crosby, Stills Nash & Young se separaram, em 1971, devido às desavenças entre Stephen Stills e Neil Young, era lançado esse álbum duplo "4 Way Street". Uma única rua de quatro mãos... E que mãos!!! Nele encontramos a prova que o mais harmonioso grupo da história do Folk Rock era melhor ao vivo que em estúdio. Acompanhados com eficiência pelo baixista Calvin ‘Fuzzy’ Samuels e pelo baterista Johnny Barbata, o CSN&Y dividiu os quatro lados do lançamento original em vinil em duas partes no CD remasterizado em 1992, acústico e elétrico, fugindo do esperado pelo fãs, um lado para cada um. Todas as suas características estão lá, com erros e brincadeiras, como só acontece quando se está tocando por prazer e a vontade. O disco acústico começa com os últimos acordes de “Suite: Judy Blue Eyes”, de Stills, música que aparece na íntegra no filme “Woodstock”, e é seguida por “On The Way Home”, de Young, aquela mesma que Renato Russo regravou, ou melhor cagou!! Hehehersrsrsr. Temos depois a belíssima “Teach Your Children”, presença obrigatória nos setlists do CS&N até hoje, “Triad” e “The Lee Shore” que são as duas músicas que mais gosto de todo disco (ambas de Crosby), “Chicago” e “Right Between The Eyes” (Nash), “Cowgirl In The Sand” e “Don’t Let It Bring You Down” (Young), “49 Bye-byes/America’s Children” e “Love The One You’re With”(Stills). Para a edição do CD foram incluídas mais 4 músicas no primeiro CD, “King Midas in Reverse” (Graham Nash), “Laughing” (David Crosby), “Black Queen” (Stephen Stills) e o meddley arrasa-quarteirão “The Loner/Cinnamon Girl/Down By The River” (Neil Young). O disco elétrico traz menos músicas, com Nash abrindo caminho com “Pre-Road Downs” para “Long Time Gone” (Crosby), uma longa mais, de treze minutos, versão de “Southern Man” (Young), a violenta canção de protesto contra a morte de quatro universitários, intitulada “Ohio” (Young) e “Carry On” (Stills). O disco fecha com a suavidade e melancolia da faixa acústica, “Find The Cost of Freedom” e um “Boa Noite” sussurrado, que faz com que o ouvinte realmente se sinta lá, participando do show. É um disco obrigatório para qualquer ser vivo!!! ninguém deve passar por este planeta sem escutar essa trabalho musical envolvente e fenomenal!!!.
BAIXEM ESSAS LENDAS VIVAS DO FOLK!!!!
CLAUDIOTULL
JOHNNY WINTER - AT MY FATHER'S PLACE - FM RADIO 1980
Raridade!!! Raridade!!! esse "Piratão" foi gravado em Portland no dia 04/10/1980, por uma rádio FM. Tocando clássicos do Blues Rock e da música Norte Americana, como uma inusitada versão de "New York, New York", John Dawson Winter III, mais conhecido como Johnny Winter, nasceu em Beaumont, Texas, em 23 de Fevereiro de 1944. É um guitarrista e cantor de blues norte-americano. Johnny começou a se apresentar ainda jovem com seu irmão Edgar Winter, que, assim como ele, é albino. Seu primeiro disco "School Day Blues" foi lançado quando Winter tinha 15 anos de idade. Em 1968 ele formou um PowerTrio com o baixista Tommy Shannon e o baterista Uncle John Turner. Um artigo na revista Rolling Stone ajudou a gerar interesse no grupo. O álbum Johnny Winter foi lançado no final do ano de 68. Em 1969 o trio se apresentou em vários festivais, incluindo Woodstock. Em 1973, depois de se livrar das drogas, Winter retornou em forma com Still Alive and Well. Em 1977 ele produziu o álbum Hard Again de Muddy Waters. A parceria resultaria em várias indicações ao Grammy, e Johhny gravou o álbum Nothing But Blues com os integrantes da banda de Muddy. Em 1988 ele foi incluído no "Hall da Fama do Blues". Nesse trabalho, Johnny arrebenta com seus inconfundíveis solos de slide guitars e sua  banda afinadíssima, com seu baixista quicando nos cascos, um documento RARÍSSIMO, que vem com a ilustração do mestre dos quadrinhos mister "Robert Crumb". Uma bolacha que merece estar em nossas estantes pra curtir a toda hora!!!
BAIXEM MAIS ESSA RARIDADE DO ALBINO DOS SLIDES GUITARS!!!!
CLAUDIOTULL

quinta-feira, junho 02, 2011

THE MARSHALL TUCKER BAND
Aí vai uma coletânea que fiz do Marshall para ouvir nas estradas da vida!!! Em 1966, membros de diversas bandas se fundiram para formar a Toy Factory, em homenagem a Toy Caldwell. A banda era formada por: Tommy Caldwell, Toy Caldwell, Doug Gray, Jerry Eubanks, George McCorkle e Franklin Wilkie. No final dos anos 1960, alguns membros da banda foram servir nas Forças Armadas dos EUA na Guerra do Vietnã. Na década de 1970, Toy Caldwell e George McCorkle haviam retornado para Spartanburg, e a Toy Factory tinha recomeçado a tocar em clubes da região. Em 1970 a banda abriu o shows do Allman Brothers, quando eles tocaram em Spartanburg. Em 1972, Toy Caldwell e McCorkle, mais uma vez reformularam a banda, com Tommy Caldwell, George McCorkle e Jerry Eubanks, acrescentando Paul Riddle. A mudança de nome também se viu necessária. A banda estava discutindo sobre o novo nome em um antigo armazém que haviam alugado para ensaiar, o nome do local era “Marshall Tucker”, ai sugeriram que a banda assim se chama-se. Anos mais tarde eles descobriram que o nome Marshall Tucker era de uma pessoa real, um afinador de pianos que era o antigo proprietário do armazém que eles ensaiavam. A banda assinou seu contrato com a Capricorn Records ainda em 1972.  A estreia da banda se daria com o auto-intitulado “The Marshall Tucker Band”, produzido por Paul Hornsby e lançado em 1973, e ganhou certificado de disco de platina. Todas as faixas foram escritas por Toy Caldwell, incluindo "Can't You See", sem dúvida um dos maiores clássicos do Southern Rock. Após o lançamento do álbum, a banda começou uma extensa turnê, foram mais de 300 shows por ano ao longo da década de 1970. Eu destaco além de "Can't You See", as canções "Virginia", "Fly Like An Eagle", "Running Like The Wind" e a maravilhosa "I Should Have Never Started Lovin' You" que são verdadeiros hinos do Southern Rock. Uma coletânea pra tocar do início ao fim pegando a estrada e passando a mão nas coxas da mulher amada hehehe!!!!
BAIXEM OS MESTRES DO SOUTHERNROCK!!!
CLAUDIOTULL 

quarta-feira, junho 01, 2011

ODYSSEY - SETTING FORTH - 1969
Único e raro disco dessa banda Norte Americana de Hard Heavy Psicodélico, que conta com um vocal poderoso, teclados mágicos atacando forte e riffs fuzzys rugindo feroz. Um dos álbuns mais disputados do estilo Heavy Psicodélico, que foi remasterizado e reembalado em 2005, o original de 1969 teve apenas 100 cópias lançadas, tornando ele raríssimo e praticamente impossível de achar em vinil original!!
BAIXEM ESSA RARIDADE PSICODÉLICA!!!
CLAUDIOTULL
MICK ABRAHAMS BAND - AT LAST - 1972
Temos aqui o segundo petardo solo de mister Abrahams, um trabalho morno mais Bluesy e chegando a flertar com o Jazz. Destaco "Up And Down Part 1 e 2" (eu não sei o motivo dessa música em dois atos, mas...) que é uma peça repleta de metais, e "The Good Old Days" uma bela balada romântica. Um documento do Rock para guardar com carinho!!
BAIXEM MAIS ESSA PÉROLA DE ABRAHAMS!!
CLAUDIOTULL